Películas que vamos viendo (III)

[jal90]

Vi hace ya tres o cuatro años El color de la granada, pone. Es una película muy sugerente (con unas composiciones pictóricas preciosas) y llevo tiempo queriendo saber algo más de Parajanov -que vaya historia personal tiene, por cierto- para ir haciéndome a su estilo, pero se me hizo muy, muy densa y pesada. Vamos, que la disfruté poco. Me apunto de todas maneras The Iliac Passion para echarle un vistazo junto a las de Parajanov el día que se me ocurra dedicarle tiempo y ganas a explorar este estilo tan curioso y tan agotador.

Últimamente estoy en una especie de ciclo del 88 y he visto dos clásicos del cine juvenil que de alguna forma había logrado eludir todo este tiempo:

¿Quién engañó a Roger Rabbit?, una pasada de peli con unos efectos especiales brutalmente bien integrados y que logra hacer creíbles interacciones entre personajes de carne y hueso y animados. El argumento no tiene demasiada chicha pero la principal atracción de la película mantiene la regularidad y la capacidad de fascinar.

Bitelchús, patrocinado por el traductor de títulos más vago de la historia, es una obra muy típicamente Tim Burton, con su humor negro, sus personajes e imaginería tétrica aparentemente inagotables... Bastante divertida, aunque también termina acusando sus propios excesos y agota lo suyo a partir de la segunda mitad.

[poneglyph]

De hecho, yo la vi en dos partes. Empezar películas a horas indecedentes en medio de la madrugada tampoco ayuda, pero es una película agotadora. The Illiac Passion no se hace tan cansada, supongo que porque la composición no es tan rígida y el montaje es mucho más rápido. Además sale Andy Warhol haciendo de Neptuno vestido con un traje de neopreno pedaleando en una bici estática xD

Como viene siendo frecuente en esta saga no han faltado los momentos de acción : balas silbando , coches realizando acciones imposibles y algunas escenas un poco "flipadas" a mi parecer como son el salto en paracidas y el coche que "vuela" entre gigantescos edificios.

¡Eso es lo mejor! Son escenas que no tienen ningún derecho a ser tan geniales como son, pero la película las presenta con tanto convencimiento que acabas metido en ellas. En la sala en la que estaba, la gente se reía con las primeras pero para la de las torres todo el mundo lo estaba viviendo.

[jal90]

Sigo con las pelis del 88 y hoy ha tocado, además, estreno con Theo Angelopoulos. Un director que ya tenía constancia de que era lento, contemplativo y dado a hacer películas de muchas horas, por lo que me daba bastante pereza empezarlo y nunca encontraba el momento. Pues bien, he visto Paisaje en la niebla. Y aunque considero que para interpretar sus símbolos y metáforas al completo debería estar más familiarizado con su cine, la película me ha gustado y transmitido mucho. Es una road movie tremendamente árida y desencantada de dos niños que buscan a su padre, bastante cruda por momentos, pero con una belleza poética impresionante, visualmente es una maravilla lo que puede llegar a transmitir. La escena de la mano gigante sin ir más lejos, que no termino de saber explicar, es a pesar de ello tremendamente sobrecogedora.

[Flames to dust]

La mejor película del año. Todo en ella es perfecta, asombrosa y detallista. Ese movimiento tan Mad Max acelerado Así da gusto que revisionen, rebooteen o lo que quieran hacer... y, a pesar de ello, en el mundo prefieren otra clase de rapidez y furia

Spoiler: Mostrar

[Capitan Pillo]

A mi la pelicula me ha parecido una pasada. LLevaba tiempo queriendo algo así: Acción estupida y descerebrada pero hecha con cabeza y creatividad.
Todo mola, todos los vehículos molan, todo el atrezzo mola, todos los escenarios molan, todos los maquillajes molan, Charlize Theron y su brazo robot mola, el pringao de blanco mola.
Lo único que no mola es Mad Max joajajajoajoajo que te la suda, se podría morir a los principios minutos de la peli y te la soplaría, la peli no le necesita.
Como mi colega rodri la definió: Es la peli que hubieran hecho en los 80 se hubieran tenido pasta y recursos.

[15enlaquiniela]

Hola, he visto KINGSMAN, una peli de espías con traje que intentan acabar con la idea macabra de Samuel L. Jackson de reducir la población mediante un chip en los teléfonos móviles que haga a la gente matarse entre ellos.

He de decir que si bien el guion es pasable, la dirección y la producción es exquisita. No soy un snob del cine, de hecho veo pocas pelis, me gustan más las series, pero está me la recomendó un amigo y la verdad es que me ha dejado bastante satisfecho. Recurre a miles de tópicos de espías como las armas escondidas en accesorios o en tópicos de pelis de recruitment donde los jóvenes pasan pruebas para llegar a convertirse, en este caso, en un Kingsman.

Como he dicho, la dirección y producción es genial, los planos y el efecto digital es bestial y bastante bien implicado en la película sin que quedara forzoso, de hecho al contrario, ayuda a desquitarse de la rutina de este tipo de películas y las enfoca desde otro ángulo. Hay una escena de una pelea todos contra todos dentro de una iglesia que es muy muy recomendable. No pasará a la historia, pero si la película tuviese más repercusión, atentos...

Buenas noches

[Manxol]

Estoy y no estoy de acuerdo con Pillo... Mad Max sobra, pero sin él no hubiesen podido hacer nada de lo que hicieron. Ahora bien, era Mad Max como podría haber sido cualquier personaje, eso es cierto.

Lo que es cierto es que pocas veces en una película me han contado tanto con tan poco. Un argumento de los mas simples de la historia del cine, con frases las justas, y aún con todo la película no deja de contarnos cosas una y otra vez. Todo el rato vemos cosas, todo el rato pasan cosas, todas las tomas cuentan cosas. Y sin palabras. No son necesarias, la película no las busca.

Hardy no podía brillar en esta película. No con una Charlize Theron que se baja a la mugre y hace el papel de la MEJOR heroína de la historia (ni del cine pongo... es la mejor heroína de la historia y punto). A las vistas de que se estrene Supergirl como serie, una serie de superheroes sobre la prima de Kal'el preocupada por cafes del Starbucks y su relación con su novio, Furiosa (el personaje que desarrolla Charlize Theron) es un puñetazo (de hierro) en la boca de todos esos agilipollados que no creen en las heroinas.

No solo es una badass como pocos en la historia del cine, sinó que lo mas glorioso es que es una mujer y manca. Y esto lo sabemos nosotros porque tenemos ojos, pero ya. Nadie en la película le hecha en cara ser mujer, nadie le hecha en cara ser manca. Lo es y punto, pero eso no le corta alas en nada. Y nadie hace el típico comentario de lo que ella es. Porque no es una mujer manca. Es Imperator Furiosa. Una badass de las de antes. Una badass como ninguna.

Mad Max es una oda a la violencia, a la imaginación y a la nostalgia. Miradla, ni se os ocurra no mirarla. Y fijaros en todos los detalles, no os perdais ni uno. Por grotesco y oculto que sea, merece la pena. Yo ya la he visto dos veces al cine, y no hago esto desde El Caballero Oscuro.

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Y que en una película de hoy en día tengan los cojones de atropellar a una mujer embarazada... como se la sudaba todo a la polla al director, y las discusiones que ha debido pasar con los gilipollas de corbata de Hollywood, que querían un romance y meter propaganda en la película... pues os jodeis. Mad Max no tiene de eso.

[Capitan Pillo]

Acabo de ver Summer Wars y es la peli de Digimon con la diferencia de....bah, no, es la peli de Digimon sin más.

[Polizonte Nack]

Mmm... pues empiezo comentando tres películas que he visto este año, dos que demuestran que la scifi está más viva que nunca y no gracias a Interestellar, y otra que la vi porque me convenció para verla una amiga y aún a día de hoy sigo sin tener muy claro qué leches me parece. Aunque bueno, básicamente estoy posteando por el último comment de Pillo, esto es un poco para rellenar. ^^u

Ex machina
La verdad es que me metí en el cine a ver esta peli a ciegas (ni siquiera había aún críticas en Filmaffinity) básicamente por el cartel y poco más, y salí encantado. Es una peli de scifi especulativa de esas que se hacen con cuatro duros y una buena idea, una revisión al concepto de Blade Runner y el Test de Turing donde sin tener una premisa excesivamente novedosa (un empleado de una multinacional gana un viaje a una cabaña aislada para interactuar con un nuevo androide y someterlo a dicho test), la verosimilitud con que se enfoca dicha premisa y las situaciones que genera hacen que acabes muy contento con lo que has visto.
A pesar de que el tramo final (que no el final propiamente dicho, ese si me gustó) no termina de rematar, cosa que siempre me ha parecido el mal endémico de la scifi.

Además, la pareja protagonista es una pasada, a Domhnall Gleeson ya lo conocía de Una cuestión de tiempo (de las mejores... pseudocomediadrama romantico de los últimos años, por cierto), pero de Alicia Vikander no tenía ni idea y la verdad es que la peli es lo que es en gran parte por la química que generan.
Also, la elección de la estética y la arquitectura es también muy buena. Siempre es de agradecer cuando tiran de arquitectura en condiciones como exteriores estilo Gattaca.


Another Earth
A ver, Another Earth es... raruna. Parte de una premisa de la scifi como es la aparición repentina en el cielo de un planeta idéntico en todos los sentidos a la tierra, pero esta premisa es una simple excusa para contarnos una historia de culpa, redención, responsabilidad y superación. De hecho, fijaos hasta que punto es una excusa argumental que en ningún momento se plantea algo tan básico como la alteración de las mareas terrestres, teniendo en cuenta que están al lado una tierra de la otra.
Y el caso es que es todo tan raro pero a la vez entra tan bien que no se que más podría decir sin destripar nada de la peli. Quizá técnicamente los aquí expertos en cine podáis ponerla a parir, al igual que a nivel argumental vería normal que tampoco os convenciese, pero no se... yo creo que merece la pena verla


El espejo
Conste que ya había visto un par de cositas de Tarkovsky y ya sabía a lo que me exponía cuando me puse a ver la peli (en versión original rusa y subtitulada al inglés. Seh. Con dos cojones, bufanda, y las gafas de pasta sin cristales más hipsters que puedas encontrar en el Arenal festival).
Pues bien, ni Solaris ni Stalker podían haberme preparado para esto, porque esta es la cosa más críptica y obstusa que me he echado a la cara. Realmente, más que una peli es poesía dadaísta en pantalla, una sucesión de escenas que evocan cosas y punto, con apenas un atisbo de conexión argumental, pero vamos... nada de lo que se pueda sacar algo en claro.

Al acabar la peli nos giramos, nos miramos, y nos entro la risa histérica, que no mejoró cuando leímos la página de la Wikipedia al respecto y llegamos a lo de:
"Yermash [el productor de la peli], al ver la película, guardó silencio y, a continuación, dijo “no cabe duda de que tenemos libertad de creación artística”, seguido de “pero no hasta tal extremo”. El Gobierno prohibió que el film fuera estrenado en el Festival de Cannes, donde los esfuerzos de su director, Maurice Bessy, por exhibirla, cayeron en vano."
Total, que a pesar de que no tengo ni idea de si debería ser calificada como película, si sois curiosos echarle un ojo y ya comentaréis. La verdad es que los rusos, sobre todo en la época soviética, nunca defraudan.

Acabo de ver Summer Wars y es la peli de Digimon con la diferencia de....bah, no, es la peli de Digimon sin más.

Ey, tampoco exageremos, Summer wars tiene una animación genial... y dura más... y es bastante más tópica y coñazo... y... Meh, para qué engañarse, si es que es lo mismo pero peor, Haneke se marcó la machada de montarse la misma peli dos veces pero al menos tuvo la decencia de indicarlo en el título, no como aquí el Hosoda xD

Y ya en serio, me parece bastante significativo de como está el panorama creativo en Japón (al menos en cuanto a cine de animación y videojuegos, que estoy más puesto. Otros podrán opinar mejor sobre el manganime) cuando se enaltece a Mamoru Hosoda hasta extremos ridículos cuando la única peli buena (y notese que digo "buena" a secas) que tiene a mi parecer es la de Wolf's children, yendo el resto de lo decente a lo pasable. Por cierto, que conste que la de The boy and the beast aún no la he visto, igual es una maravilla y todo.

[Capitan Pillo]

Ey, tampoco exageremos, Summer wars tiene una animación genial... y dura más... y es bastante más tópica y coñazo... y... Meh, para qué engañarse, si es que es lo mismo pero peor, Haneke se marcó la machada de montarse la misma peli dos veces pero al menos tuvo la decencia de indicarlo en el título, no como aquí el Hosoda xD

Es que hasta por hacerlas clavadas le metió digimones a las dos.
Si es dificil de decir pero....LA PELI DE DIGIMON es incluso mejor. Es al menos más directa y está más condensada, aquí hay como 3 tramas diferentes pero todas ellas endebles y que se conectan muy a la fuerza al final.

El espejo no le gusta ni le gustará jamás a nadie y el que diga que le gustó miente depreciablemente.

[jal90]

Dejad de ser herejes que no gano para excomuniones forpabor

A mí Summer Wars me encantó por un motivo tan elaborado que es digno de estudio: me pareció divertidísima. Y no podría profundizar más, que ya hace cinco años. Pero vamos, que le tengo mucho aprecio a Hosoda y no sólo por esto.

El espejo me gusta más que Summer Wars. Con eso lo digo todo.

Mañana si eso comento las cosas que he visto, que está difícil teclear con el móvil.

[shira]

M Me ha encantado mad max esto tan *escupe explosion* quiero ir tocando la guitarra en medio de una persecución oorUOROURA \O 0O/
Todo mola ougu* 0* acción desde el principio, los diseños de todo awesombroso, los tumores friendus con carita kawai, los coches una pasada, los suicidios epicos FUAHAHAHALOL, al principio creia que el max era troglodito o algo solo decía mmh! hhm! ga! guaho ,el paisaje de la tormenta de arena e es UOH ºoº, las abuelas ruleando uoaojaoji
egque la iría a ver otra vez

[Bravo Bucanero]

La gente se ha puesto tan pesada con Mad Max en todos lados que hasta aborrecía ver la película. No es la masterpiece del cine de acción que todo el mundo suelta pero es una muy buena película, por lo menos mucho mejor que la decepción de 'La Era de Ultrón'. Que George Miller pudiera hacer una peli secuencia de acción tras secuencia de acción sin apenas aburrir es un logro.

[poneglyph]

Estoy viendo películas para un trabajo y una fue L'avventura, que por alguna razón no la había visto hasta ahora y me encantó. Es genial cómo primero se presenta como protagonista a Anna, después desaparece y después desaparece su desaparición. Antonioni me parece muy interesante como uno de los puntos donde el relato empieza a diluírse en el cine (ya no tan) narrativo contemporáneo.

Sobre este tema vi también Two-lane Blacktop. La idea se parece un poco a la de Easy Rider (aunque para mí es mucho mejor esta) con un viaje a través de EEUU solo que en coche en vez de moto. Pero como en Antonioni (y como en Albert Serra mucho después, además con una estructura muy parecida a Honor de cavallería), lo que parece el centro del argumento, que son las carreras de coches, desaparece y Hellman se queda con los momentos cotidianos y lo banal que pasa entre lo "importante". Y el final es increíble y no tiene ningún derecho a ser tan genial como es.

Después ayer vi Pitch Perfect 2 que me gustó casi tanto como la primera. Esta no tiene el tema un poco meta sobre la importancia de la música en el cine, que es lo que más me había gustado de la primera, pero el discurso feminista tiene más peso y los números musicales son casi todos muy buenos (aunque no haya referencias a The Breakfast Club ). Además Fat Amy y Lilly salen mucho más y el cameo de los Green Bay Packers es absurdo/maravilloso.

[jal90]

Mayo ha ido curioso e irregular en tema pelis. Empecé un ciclo Godard de ocho pelis (en realidad, el 30 de abril, pero bueno, minucias), pero obviamente y como es Godard, un tío que te tiene que apetecer muy mucho para ver su cine xD, uno tiende inevitablemente a dilatarlo. Total, que todavía me faltan tres películas que espero ver en breve.

Así que he visto, por orden cronológico: Una mujer es una mujer, Banda aparte, Una mujer casada, Alphaville y Masculino, femenino. Y básicamente...
-Una mujer es una mujer pasa a convertirse en el mejor Godard para mí. Una comedia divertida, ágil y macarra con la que me resultó muy fácil conectar en todo momento.
-Banda aparte tres cuartos de lo mismo pero en algunos puntos de sus experimentaladas me perdió.
-Una mujer casada no me aportó nada. Le faltó cinismo y humor y le sobró el tono demasiado grave e intimista.
-Alphaville me pareció genial, una cinta más de género que lo que me tiene acostumbrado el director, pero pasándolo todo por su filtro metarreferencial y ese sentido del humor tan egocéntrico y tan suyo. Total, que la mezcla funciona muy bien.
-Masculino, femenino es por ahora la decepción. Creo que Godard no termina de verse cómodo con su retrato generacional, los personajes tienen el punto de absurdo típico suyo pero carecen del contrapunto naturalista, capaz de remitir a la realidad.

Aparte del señor éste, durante el mes he visto:

Funeral parade of roses: Una sorprendente película surrealista que retrata el día a día de unos travestis en el Tokio de los años 60. Recomendadísima para quien guste de experimentaladas, tiene escenas que dejan muy a cuadros.

Los vengadores y La venganza de Ultrón: Pues supongo que me habrían gustado más de tener una afinidad con el cine de superhéroes mayor, el caso es que estuvo bien la experiencia en ambas, un poco menor en Ultrón pero tampoco es un bajón reseñable; con una plantilla de personajes simpáticos y una trama llevadera con, en general, escenas de acción lucidas.

Palo Alto: Debut en la dirección de otra enchufada de la familia Coppola, pero que es razonablemente bueno. Tremendista y tirando a clichés, pero un retrato de la adolescencia como poco interesante y sorprendentemente bien resuelto.

La teoría del todo: Pues un biopic de libro, exactamente como indica el manual de instrucciones para ganar el Oscar. A mí me gustó, grandes actuaciones aparte creo que es capaz de centrar bien narrativamente temas tan dispares como el de la pérdida gradual de movilidad o la fascinación del descubrimiento científico; pero por otro lado se quedan cojos otros aspectos esenciales, como por ejemplo el de la relación entre Stephen y Jane, que queda bastante esquemático.

La familia Bélier: Una encantadora comedia con escasas pretensiones, bastante intrascendente al final pero logrando un resultado notable.

Cautivos: Un encargo de un blog. Copio y pego el texto:

Presentada en la sección oficial de Cannes en 2014, la obra más reciente del director canadiense de origen armenio Atom Egoyan es un thriller ambientado en un pueblecito nevado de Ontario, que narra la historia de un crimen aún no resuelto después de ocho años, el secuestro de una niña que desapareció sin dejar rastro. En la búsqueda de Cassandra participan su incansable padre y una pequeña sección de la policía local dedicada a la investigación de crímenes relacionados con la pedofilia.

La frialdad narrativa y la perturbación en torno a la idea del abuso sexual son las mayores bazas de este filme, pero lamentablemente Egoyan no logra llevar a buen puerto casi nada de lo que propone. La premisa, potente y prometedora, deja paso a un desarrollo flojo, carente de garra e incluso de credibilidad en la narración, y con una preocupante falta de enfoque que resta intensidad a todo lo que ocurre. No es de sorprender, por tanto, que la película fuera abucheada en Cannes y despreciada casi unánimemente por la crítica, si bien considero la reacción algo excesiva.

Uno de los principales motivos por los que Cautivos no funciona tiene que ver con una estructura fragmentada de manera arbitraria, que no tiene razón de ser y entorpece el seguimiento de la historia. La narración salta constantemente a distintos puntos sin seguir una línea temporal, como si su director se dedicase a jugar con el guión desordenando sus piezas con el objetivo de dificultar la interacción del espectador con ella, sin un motivo de peso detrás que justifique ese hándicap, pues las situaciones no ganan en interés ni intensidad y el escenario narrativo no deja de ser previsible y lineal a pesar de ello.

En este aspecto hay que considerar también una descripción de personajes pobre y hecha totalmente a desgana, con quienes resulta difícil empatizar. No ayuda desde luego el bajo nivel de las actuaciones, pero por encima de todo el problema es de fondo, de un guión que trata a sus personajes con un enfoque superficial y descuidado, sumamente torpe para una historia que pide a gritos ahondar en su psique y en vez de eso pierde el tiempo en subtramas innecesarias y sugiriendo buenas ideas pero que surgen con una intermitencia tal que pierden todo su potencial. Se salva de la quema el padre de la niña, una buena actuación de Ryan Reynolds que parece ser el único que aporta algo de vida a la cinta. Sin lograr sacarle demasiado jugo a su personaje sí se convierte de lejos en lo más destacable de la historia, si bien por momentos parece totalmente fuera de lugar dentro de la desidia imperante que provoca el resto, incluida una desaprovechadísima Rosario Dawson que se esfuerza por sacar adelante un rol que se pierde intentando llegar a algo concreto. Con todo, la mayor medida de estos problemas de enfoque y caracterización presentes a lo largo de la cinta se encuentra en los minutos finales, que ofrecen una resolución precipitada y carente de sentido al conflicto planteado, en la que de repente todo atisbo de coherencia narrativa en el personaje de Matthew desaparece.

No hay duda, por tanto, de que Cautivos se encuentra a una distancia muy considerable de las obras maestras del género y bastante lejos incluso de ser una película que pueda considerarse buena. Después de todo lo dicho parece difícil encontrar algún punto positivo en esta cinta, dejando de lado el esfuerzo de Ryan Reynolds. A pesar de ello, tampoco me parece una experiencia del todo desdeñable. No es ni más ni menos que un thriller menor, cuya premisa de frialdad funciona mucho mejor en el plano teórico que aplicado a la historia, donde quita intensidad dramática a escenas que se beneficiarían de ella, pero mantiene un interés residual dado lo polémico y escandaloso de los temas que trata, y permite que aparezcan esporádicamente escenas y planteamientos memorables que justifican el visionado.

Por otro lado, todos los aspectos criticables de su desarrollo narrativo contrastan con una ambientación que mantiene un atractivo y fuerza emocional innegables, en especial la banda sonora de Mychael Danna que acompaña la tensión creciente de las secuencias y en determinadas situaciones logra por sí sola crear una implicación del espectador en lo que está viendo. También hay que destacar en este aspecto, aunque sin alcanzar la capacidad de evocación de películas similares, los escenarios del pueblo nevado y sus calles desiertas, un paisaje desapacible que complementa a la perfección la situación emocional de sus personajes.

Al final, y gracias sobre todo a la efectividad de su ambientación, la experiencia que supone Cautivos se acerca más a la indiferencia con leves momentos de fascinación que al odio o al aburrimiento, lo cual llega a ser un mérito en una película tan poco cuidada y tan descompensada en algunos puntos. Es una obra olvidable, que a grandes rasgos no aporta nada, y a la que le pesa sobre todo el desaprovechar una premisa que tenía potencial para llegar mucho más lejos con un poco de esfuerzo.

Hay que ver las vueltas que doy para decir que la peli es floja.

Iron Man: Pues Tony Stark genial, un personaje muy cachondo y divertido. Es una pena que no haya nada más. Se echa de menos en todo momento algo que esté a su altura en la película, y con el villano de chichinabo que hay, pues como que no se cumplen las expectativas. Vamos, que se hace irregular y olvidable pero Downey Jr. luce mucho.

Chappie: Yo qué sé. Tiene algunos planteamientos que me parecen no ya interesantísimos sino cojonudos y Yolandi Visser es muy <3, pero la peli me descoloca porque no sé si es que no se quiere tomar demasiado en serio pero mete cosas que se cargan la emoción con una facilidad absurda. Lo de hacer que Chappie imite comportamientos gangstas sin ir más lejos.

Diamantes de la noche: Segunda película que veo de Jan Nemec, un autor interesantísimo de la Nueva Ola Checoslovaca, aunque esta vez con algo bastante distinto de La fiesta y los invitados. Trata de la huida de dos hombres de una prisión nazi, pero por supuesto no se queda ahí la cosa. Nemec enreda la narración, hace que pierda la linealidad y que se mezclen flashbacks, flashforwards y sueños de sus protagonistas, con lo que el resultado acaba siendo impredecible, y con ello, todo el planteamiento de la historia. Pero es que además la peli funciona en su dinámica más simple de historia de supervivencia y persecuciones, y es muy efectiva transmitiendo esa desesperación mediante recursos visuales muy imaginativos.

La vida en la tierra: Sencillísima historia, que por no tener no tiene ni hilo conductor, no es más que una sucesión de retratos de la vida cotidiana en un pueblo mauritano austero que contrasta con las celebraciones en todo el mundo con motivo del fin de milenio (está ambientada a finales de 1999). No es mala, pero no llegué a conectar mucho con ella, la verdad.

Varvara, la muchacha bella de trenza: Un cuento infantil que es básicamente un teatro de marionetas hecho película con actores, con todas las limitaciones inherentes a este cambio tan brusco, es decir, con actuaciones histriónicas que resultan difíciles de tragar. Como cuento en sí, es bonito y tiene una ambientación muy vistosa, aunque no alcanza la capacidad de evocación que tenía la versión de la Cenicienta de 1947.

Mandarinas: Ésta la he visto hoy. Muy buena. Me gusta que se centre tanto en dar una perspectiva naturalista y tranquila de la vida de Ivo, centrándose en sus quehaceres cotidianos, pero sin olvidar la guerra que sucede a su alrededor y que de vez en cuando le golpea sin avisar. Sorprendentemente, dada su temática, ligera y beneficiada por un personaje principal con el que resulta muy fácil empatizar. Cuando se centra más concretamente en el conflicto entre los dos soldados, la historia pierde algo de frescura y se vuelve predecible y de desarrollo algo precipitado, pero sin dejar de ser disfrutable.

Oh, y también revisé Perfect Blue, y una vez más, me pareció maravillosa. Es de esas películas que no me cansaré nunca de ver, que siempre arrojan nuevas interpretaciones y detalles en cada visionado. La obra maestra de Satoshi Kon para mí.